Le temps est écoulé! La réponse est bien sûr «rien». Si vous avez dit «éclairs et étincelles», vous êtes pardonné. Les chances sont bonnes que chaque "voyage" dans le cerveau comporte une image CGI de matière grise ondulée, accompagnée du son brûlant de l'électricité.
Ceci et d'autres clichés sonores - sangsant dans les veines, organes glissants et pulsations - font autant partie d'un certain type de drame télévisé d'une heure qu'une intrigue avant une pause publicitaire. Ils constituent également un élément de base dans les documentaires, où de tels sons accompagnent des images de drames plus petits, comme le voyage d’une cellule sanguine ou les ravages de la puberté..
Les professionnels qui ajoutent du son à ces environnements ont la tâche difficile de nous emmener à l'intérieur du corps humain, un lieu à la fois intimement familier et presque impossible d'accès. Alors, où trouvent-ils leurs pierres de touche auditives? Et comment les conservent-ils au moins frais, ou au moins plus frais que les cadavres qu'on leur demande parfois?
Le son du sang circulant dans les veines peut être obtenu en capturant le son des nageurs sous l'eau. spanteldotru / Stanislaw Pytel / Getty ImagesPour de nombreux concepteurs de son pour le cinéma et la télévision, la première étape consiste à plonger de manière littérale. "Je commence, soniquement, sous l'eau", a déclaré Michael Babcock, qui a emmené les téléspectateurs à l'intérieur du corps pour plusieurs émissions de télévision, notamment Prédicateur et Illimité. Il a retracé cette approche depuis son enfance, quand un documentaire de Walt Disney lui a appris que le corps humain est principalement constitué d’eau. «J'imagine à quoi ressemblent les choses dans une piscine ou un océan, ou même une baignoire sous la ligne de flottaison», dit-il. Il recrée ensuite ces effets dans son studio.
Chad J. Hughes, concepteur sonore adjoint de plus de 100 épisodes de CSI, est d'accord. «Chaque fois que vous supprimez les bruits extérieurs qui impliquent de l'air frapper le tympan», par exemple en plongeant votre tête sous l'eau, «cela peut vous donner la sensation de ce que c'est à l'intérieur d'un corps… ces bruits de gargouillis», dit-il. Hughes dit qu'il a utilisé un microphone sous-marin pour enregistrer les personnes en train de nager, puis qu'il l'a utilisé pour simuler le son du sang coulant dans une veine..
D'autres fois, il enregistre les accessoires sur la terre ferme et les peaufine avec des effets. "Tout ce qui écrase ou fait un bruit organique - vous pouvez prendre un son comme celui-ci, l'écraser, le ralentir et atténuer les hautes fréquences", dit-il. "Cela vous donne alors le sentiment de mouvement fluide et silencieux." (Objets visqueux, comme des poulets crus ou un gel pour les cheveux, sont particulièrement utiles pour les scènes de digestion: pour le film IMAX Le corps humain, Anthony Faust et Kenny Clark se sont enregistrés en mélangeant un mélange de pâte à papier peint et de spaghettis.)
Une super coupe de scènes représentant des processus corporels, comme des poils en croissance ou des cellules en voie de disparition, rassemblées par Svein Hoier.
Des sons plus familiers, tels que les gargouillis d'estomac ou le sang qui coule, sont une chose. Mais que se passe-t-il si la caméra voyage dans un endroit moins accessible, par exemple dans le cerveau? Svein Hoier, professeur agrégé à l'Université norvégienne des sciences et technologies, a récemment analysé des centaines de scènes «du corps» de scènes de mini-séries éducatives populaires, d'émissions policières et de drames médicaux produits au cours des deux dernières décennies, et a publié ses résultats dans La nouvelle bande son.
Tous les cerveaux de CGI rencontrés par lui, dans les documentaires comme dans les fictions, faisaient le même type de bruit: un sifflement électrique et crépitant. «Les visuels qui montrent le déclenchement des neurones sont combinés à des effets sonores liés aux différents sons de l'électricité», écrit-il. (Hoier retrace cette convention jusqu'à un épisode particulier de Histoires corporelles, une émission d’anatomie éducative diffusée sur Discovery Channel à la fin des années 1990).
Hoier a découvert que de nombreuses activités corporelles plus silencieuses avaient également acquis des effets sonores standard. Dans les films et les émissions de télévision, les muscles qui se contractent se frottent les uns contre les autres, les valves intestinales se ferment et se ferment et les cellules cérébrales mourantes disparaissent. Lorsque des mèches de cheveux poussent, elles sonnent comme des cordes de voiliers qui craquent, ou des arbres qui se penchent dans une tempête. Même si les téléspectateurs savent que ces sons sont inventés, ils ne les remettent généralement pas en question. «[Il existe] une compréhension du fait que de tels sons sont illustratifs plutôt que de documenter l'intérieur des corps», explique Hoier. L’utilisation de CGI, plutôt que de films d’action réelle, contribue à cette séparation.
Un scénario prêt à être utilisé pour l'un des célèbres clichés «snap-zoom» de CSI, au cours duquel la caméra explore l'intérieur du corps. Bliznetsov / Getty ImagesMais comment les concepteurs sonores les proposent-ils en premier lieu - et pourquoi existe-t-il une telle unité entre les genres? Selon Hughes et Babcock, ces décisions sont principalement basées sur la composition infrastructurelle du corps et sur l'idée que, lorsque la caméra zoome dans cet environnement, elle rencontre différents matériaux. «S'il y a un os, nous allons entendre des craquements», dit Hughes. "Si c'est quelque chose qui ressemble à un organe, il sera choyé, s'il y a du mouvement."
Le fait de disposer de sons de base conformes aux attentes du téléspectateur fournit également aux concepteurs une matière première permettant de créer le drame et l’émotion. Sur le spectacle Prédicateur, qui suit un prêtre possédé par un diable et met en scène des scènes dans lesquelles la caméra voyage d'un cœur "démoniaque" à travers son œsophage, "le défi consistait à faire en sorte que le son [tienne avec" la violence du visuel ", dit Babcock. Qu'est-ce que cela ressemble habituellement? «Des battements de cœur couronnés d'explosions», dit-il.
Un supercut de CGI "scènes de cerveau", compilé par Hoier.
Les nombreuses morts créatives du CSI la franchisefaire une série de défis auditifs. Dans un épisode, dit Hughes, la caméra fait un zoom sur sa première victime, un corps très brûlé. «Lorsque nous sommes près du corps, nous entendons des éléments plus pratiques comme le crépitement et la carbonisation», dit-il. "Très subtil, mais nous pensons que ce corps a été trop cuit." S'ils étaient allés encore plus loin, il aurait peut-être remplacé la plongée sous-marine standard par le son d'un volcan. "Peut-être un faible grondement, avec des braises carbonisées mijotant," il imagine.
C'est peut-être horrible, mais pour ses praticiens, c'est un art. «Nous demandons:" Quelle histoire tente-t-il de raconter à ce moment-là? ", Déclare Hughes. «Ensuite, nous entrons avec notre ensemble d’outils.» Ces outils sont en réalité des microphones sous-marins, des enregistrements de volcans et des sacs géants de pâte et de spaghettis, les parties les plus folles du monde extérieur, qui nous entraînaient en nous-mêmes..