Entrez dans un jardin de sculptures entièrement fabriqué à partir de déchets / activisme

Un après-midi de printemps glacial, une poignée d'artistes passionnés par les ordures ménagères traînaient dans l'arrière-cour du musée excentrique City Reliquary de Brooklyn, examinant leurs travaux et parlant de leurs stocks personnels d'objets d'art..

«Je ne sauve pas tout», a déclaré Tyrome Tripoli, qui réalise de grandes installations murales à partir de tricycles déstructurés et autres objets. «La plus grande partie va dans les sacs de recyclage.» Il désigna un arbre, où se trouvait une guirlande de plastique déchiqueté et de couleurs vives. "Des bouteilles de détergent?"

"C'est une chose que je ne peux pas économiser non plus!", A déclaré Jeffrey Allen Price, qui avait fabriqué des tiges ressemblant à du bambou à partir de piles de boîtes de conserve pour chats..

«Je garde les casquettes», a déclaré Debbie Ullman, qui transforme de vieux distributeurs automatiques de journaux en bacs à compost. Barbara Lubliner, une artiste qui fabrique des plantes et des animaux en ballon à partir de bouteilles d’eau et de pots à épices, a plus de capsules qu’elle n’aurait jamais eu besoin, elle en a donc confié certaines à Ullman, qui en a promis certaines à Tripoli. Faire de l'art à partir de déchets, semble-t-il, nécessite d'être à la fois sélectif et généreux. "Il s'agit de votre espace", a déclaré Tripoli. "Si vous avez 10 000 pieds carrés, vous allez remplir."

Les artistes de Tripoli, Ullman, Lubliner, Price et d’autres artistes ont déjà travaillé au City Reliquary jusqu’au 29 avril dans le cadre de NYC Trash! Passé, présent et futur, une exposition sur la façon dont la ville s'est débattue au fil des ans.

Ils font tous partie d'une longue tradition. Les artistes modernes et contemporains utilisent des matériaux de rebut, d'une forme ou d'une autre, depuis plus d'un siècle. Marcel Duchamp et Jeff Koons ont amené des urinoirs et des ballons de basket ordinaires dans des galeries d'art. Tracey Emin a affiché tout le contenu de sa chambre, des draps froissés aux cigarettes en vrac. Robert Rauschenberg et Kurt Schwitters ont collé des ordures sur leurs toiles et leurs installations. Ces artistes contestaient radicalement l'idée de ce à quoi pourrait ressembler l'art, et des outils et matériaux qu'un artiste pourrait utiliser pour le créer. "Je considère le texte d'un journal, le détail d'une photo, la piqûre d'une balle de baseball et le filament d'une ampoule électrique comme étant fondamentaux pour la peinture en tant que coup de pinceau ou goutte de peinture émaillée", écrivait Rauschenberg en 1956. Les artistes se sont également appuyés sur les débris de la vie quotidienne pour se présenter devant la société ou à eux-mêmes..

Les ordures ou les matériaux trouvés ne sont pas inhabituels dans les musées d'art moderne, et plus récemment, les œuvres d'art fabriquées à partir de déchets ont été au service de messages (parfois lourds) sur la pollution. Aujourd'hui, de nombreuses œuvres d'art fabriquées à partir de déchets ont pour objectif de tirer la sonnette d'alarme concernant les déchets qui pénètrent dans les océans. L’été dernier, Greenpeace a collaboré avec l’artiste John deCaires Taylor sur un projet intitulé Plasticide, une sculpture représentant une famille en train de pique-niquer sur la plage, bordée de mouettes vomissant des éclats de plastique. C'est une scène sinistre qui dépeint une menace réelle pour la faune. Environ 1 800 milliards de déchets ont été fusionnés dans le Great Pacific Garbage Patch, ce qui a incité l’artiste Maria Cristina Finucci à délivrer des passeports au mythique État dorsal de Garbage Patch. (Nous sommes tous déjà citoyens, que nous ayons un passeport ou non.)

Certains artistes du City Reliquary décrivent leur travail comme une sorte de militantisme. Les boîtes d'Ullman sont conçues pour normaliser le compostage en tant que pratique. Cependant, la plupart des artistes de la série apprécient les déchets non seulement comme une déclaration, mais aussi surprise. Le jardin de bouteilles de Lubliner comprend de succulentes rosettes faites de bouteilles en plastique, toutes deux connues pour stocker de l'eau. Les calembours roulent: elle a appelé son premier chien ressemblant à un animal ballon, également fait de bouteilles, Pupsi.

Pour Lubliner et ses collègues artistes, le décollage est un moteur de créativité. «Je considère le plastique comme une nouvelle« ressource naturelle », car elle est tellement répandue», dit-elle. «Oui, il y a une déclaration sur l'artificialité et la surutilisation de plastique, mais je réagis aussi de manière créative, comme:« Regardez ce que nous pouvons faire avec cette abondance de déchets. Je réagis à ce qui se passe autour d'elle. »Elle a tissé des tapisseries métalliques à partir de restes de circuits d'une fabrique de luminaires et a fabriqué de petites figurines à partir de tubes qui contenaient autrefois des rouleaux de tissu..

Price trouve que c'est stimulant. Défi créatif aussi - et qui se sent personnel parce que ses matériaux proviennent de sa propre vie. Des tubes de colle vides, des pinceaux croustillants, du papier aluminium, des sachets de thé, du ruban adhésif - «tout ce qui est sous-produit peut être transformé en art», dit-il. À terme, il espère mettre ses fournitures à la disposition de tout artiste souhaitant venir expérimenter. «Nous voyons de l'art partout», dit-il. "Comme, 'Que pouvons-nous faire avec ça?'"