Bachelier les candidats adhèrent à un archétype établi de longue date dans la conscience publique: la chercheuse d'or insipide qui a besoin d'un homme pour compléter sa vie. La plupart des membres de la distribution représentant les concurrents ont adopté un certain style de parole: monotone, avec des syllabes de fin allongées et beaucoup de frites vocales, en harmonie avec la voix associée aux filles dites "douteuses" aujourd'hui. Mais l'interprétation de l'animatrice Jessica Chastain était légèrement différente: sa voix était plus aiguë et un peu plus musicale, plus AMC qu'ABC. Bien que cela paraisse à l’ancienne, il était clairement reconnaissable qu’il faisait partie d’une bibliothèque de voix que les femmes ont inspirées au fil des ans pour jouer avec des femmes ridicules, vides ou moqueuses..
Une version de cette voix existe depuis que le son rencontre le film et, en quelque sorte, depuis un peu plus tôt. Les actrices du premier film jouaient principalement des demoiselles en détresse ou des jeunes femmes aux yeux écarquillés, et lorsque les talkies ont pris le relais, les femmes étaient toujours décrites comme moins entêtées et plus tête-à-tête. «Les années 1920 avaient un cas sérieux de la Cute», note Max Alvarez, un historien du cinéma basé à New York. «Il y a une prédominance d'enfants féminins dans la culture populaire [à l'époque]… Des figures féminines, une mode féminine, un comportement de jeune fille.» À ces figures figurait une voix de jeune fille haute, un peu haletante et un peu incertain, évident dans le ronronnement tordu de Clara Bow, et même le chant chantant de Betty Boop.
Peu de temps après l'avènement du son au cinéma, les jeunes filles des années 20 ont été reléguées au rang de personnages de soutien - «la pute du gangster, la serveuse de cocktails», dit Alvarez. Les comédies musicales de l'époque, dit Alvarez, étaient des bastions de ce genre de sidekicks farfelus. "Tout ce qui se passe dans les coulisses de Broadway, vous allez trouver ces femmes." Les voix qui parlaient dans les lignes de choeur de ce film étaient encore enfantines comme dans la décennie précédente, mais commençaient à montrer des signes de la "voix de bébé sexy" moderne: un peu essoufflé, un peu nasal et avec moins de sons de consonnes rudes.
Des femmes influentes telles que Katharine Hepburn et Lauren Bacall ont dépeint des femmes courageuses d'une voix plus grave alors que l'Amérique entrait dans l'ère de Rosie the Riveter. Ce n'est que dans les années 1950, lorsque les femmes étaient moins essentielles sur le marché du travail, que des voix plus douces ont de nouveau été à l'avant-scène. Et mon garçon, l'ont-ils déjà fait? «Nous pensons que les blondes sont stupides parce que nous avons tendance à penser à Jean Harlow et à Marilyn», explique Alvarez. Bien que Marilyn ait été influencée par la sirène d'écran des années 30, Jean Harlow, son style de parler plus éclatant et plus respirant, notamment, son interprétation immortelle de «Happy Birthday» - ont toujours une emprise sur les voix utilisées pour désigner «sexy, mais pas très intelligent. ”
Betty Boop. Moviestore collection Ltd / AlamyDes actrices comme Ann Margret et Jayne Mansfield l'ont propagé jusque dans les années soixante. Le ton plus aigu qui avait été la norme pour "idiot" a été retenu par la révolution sexuelle, même si on pouvait encore l'entendre dans des performances comme Goldie Hawn dans Rire. Les choses ne s'étaient pas beaucoup améliorées dans les années 1970. "Le mouvement des femmes n'a pas d'impact sur Hollywood car les films traitent uniquement de l'angoisse masculine", a déclaré Alvarez. La télévision n'était pas beaucoup mieux, bien que des stars comme Farrah Fawcett se fassent casser le cul les anges de Charlie, la plupart du temps ils parlaient encore d'une voix haute et douce.
Robin T. Lakoff, professeur émérite de linguistique à l'Université de Berkeley, a expliqué que le ton inhabituellement haut utilisé au fil des ans est une tactique de diversion. Parler «masculin» invite souvent au ridicule. Ainsi, qu’elles le fassent consciemment ou inconsciemment, ces voix enfantines hyper-féminines et ces maniérismes associés aux femmes non sérieuses pourraient être le résultat de leur correction excessive afin d’éviter les critiques. «Je ne veux pas que vous pensiez que je suis dur», explique-t-il, explique Lakoff. "Viser le son [S] et le frapper est plus difficile que de mettre un peu la langue en arrière."
Il est également important de noter que les actrices incarnant des acolytes ou des maniaques sexuellement tatoués étaient généralement avisées et intelligentes dans la vie réelle. «Beaucoup de ces femmes […] devaient être des adultes très jeunes», explique Alvarez. De nombreuses stars du cinéma, issues de la classe ouvrière, ont été envoyées pour aider leurs familles une fois que leurs parents ont découvert leur talent. Alvarez explique que Mary Pickford était une firme chic à Hollywood, mais elle a toujours été présentée comme une "voix ennuyeuse et enfantine". Marilyn Monroe a assisté à la célébrité au prestigieux Actor's Studio pour peaufiner son art. les années 40, était l'enfant d'une star de la scène britannique qui l'a formée dans le style traditionnel.
Ann Margaret. Pictorial Press Ltd / AlamyLa voix que nous reconnaissons à présent comme «ditzy» - celle qui a imprégné le Bachelier sketch-fait ses débuts dans les tendances vocales «Valley Girl» des années 80 et 90. La voix de Valley Girl est plus naturelle, mais elle reste équilibrée avec la disposition à vouloir donner du plaisir de Monroe, ce qui donne lieu à un «upspeak» tellement ridicule - la tendance à mettre fin aux phrases avec une intonation plus élevée, comme le font les locuteurs américains buzz guttural fait en laissant tomber la voix au registre le plus bas, appelé "fry vocal".
«Je ne comprends pas pourquoi les gens s'inquiètent», déclare Lakoff au sujet de la panique qui se manifeste tous les dix ans environ au sujet de l'évolution des habitudes de conversation. La voix que nous associons aux femmes sombres, ternes et distraites a évolué, mais elle vient du même endroit: c'est un moyen de détourner le ridicule potentiel en affirmant - parfois de manière agressive - la féminité. «Souvent, ce n'est pas que les femmes disent:« D'accord, je n'ai plus à transporter ce bagage avec moi, je vais parler [d'une manière qui] est naturelle, mais au lieu de cela, elles ont substitué une forme de la féminité, de la féminité pour une autre », dit Lakoff. Bien que les alevins vocaux de Kim Kardashian soient loin de la respiration haletante de Marilyn Monroe, l'objectif est toujours le même. «Ce que les gens ne voudront pas entendre, c'est qu'ils sont toujours avec nous», déclare Lakoff. "[Ils] veulent toujours s'il vous plaît et [ils] ne veulent pas effrayer."